Je remplacerai Philippe Franck à la table ronde Comment assurer une diffusion d’oeuvres issues de collaborations entre artistes et chercheurs? Le point de vue de structures culturelles lors de ce forum

Depuis 2010, de nombreuses collaborations entre artistes et chercheurs ont vu le jour en région, créant des avancées significatives dans les activités de ces deux communautés. L’événement  F O O R – Forum Ouvert Oeuvres et Recherches, organisé le 2 décembre à LILLIAD learning center innovation (campus de l’Université de Lille Sciences et Technologies)  a pour objectif de construire un premier bilan de plus de 5 ans de projets Art/Sciences-Technologies en région et en Belgique, mais surtout de préparer le futur et d’ouvrir les discussions sur une stratégie de pérennisation. L’après-midi sera  consacrée aux questions de production et de diffusion des œuvres.

Après cette journée de réflexion, FOOR se prolonge au Fresnoy, studio national des arts contemporains (Tourcoing) avec la visite de l’exposition Panorama à 18h30 en présence de l’artiste Gwendal Sartre et des chercheurs partenaires de son oeuvre J’ai gravé dans ses cheveux , puis se termine avec la soirée Ivresse Digitale à 20h ; performances de Junkai Chen, Regina Demina (Alma), Noé Grenier/Gwendal Sartre/Akiko Okumura + films Gli elefanti di Annibale de Laura Haby, Focus on Infinity de Mathilde Lavenne, TACT de Thibaud Le Maguer.

• 9h30 : Accueil par Olivier Colot, directeur du laboratoire CRIStAL, Ilse Depraetere, Vice-présidente Recherche Université de Lille Sciences Humaines et Sociales, Olivier Las Vergnas, Vice-président délégué culture et patrimoine scientifique Université de Lille Sciences et Technologies, et Eric Prigent, coordinateur pédagogique arts numériques au  Fresnoy.

• 10h – 10h45 : Clarisse Bardiot, maître de conférences en Arts et Humanités Numériques (UVHC/laboratoire DeVisu).

Le cinquantième anniversaire de 9 Evenings: Theatre & Engineering. Présentation à partir des archives de la manifestation.

• 11h – 12h30 : Retour d’expérience de 5 ans de projets Art/Sciences-Technologies en Hauts de France et Belgique à partir d’exemples

Véronique Beland, artiste : As we are blind avec Mathieu Giraud, chercheur en Informatique (CNRS/Algomus), et This is Major Tom to Ground Control avec Rémi Gilleron, professeur en Informatique (Université de Lille/INRIA Magnet).

Pauline de Chalendar, artiste : A main levée avec Samuel Degrande, ingénieur de recherches en Informatique (CNRS/INRIA Mint), et La place du Chahut, projet en cours en collaboration avec le CEA-LIST.

Francois Zajega, artiste et développeur : Fragments #43 44 , et Tanukis  avec Radhwan Ben Madhkour, chercheur en Informatique (NUMEDIART/UMons).

• 12h30 – 14h00 : Réseautage et repas

• 14h – 14h45 : Annick Bureaud, critique d’art et chercheuse indépendante dans le champ de l’art et des technosciences, directrice de Leonardo/Olats.

Tour d’horizons des expériences Arts/Sciences conduites à l’étranger au regard de l’initiative Oeuvres et Recherches.

• 15h – 16h : Comment créer les conditions adéquates pour que les artistes produisent en collaboration avec le monde académique? Le point de vue de producteurs et de chercheurs.

Lucie Orbie, Secrétaire Générale, 50° Nord / Nathalie Stefanov, Professeur d’enseignement artistique, ESA Tourcoing/ Mathieu Argaud, producteur, BIPOLAR  /  Christian Jacquemin, professeur, Université Paris-Sud  / Thierry Dutoit, directeur de recherche, Université de Mons – Institut NUMEDIART.

• 16h – 17h : Comment assurer une diffusion d’oeuvres issues de collaborations entre artistes et chercheurs? Le point de vue de structures culturelles.

Philippe Franck, historien de l’art, directeur de Transcultures ; Thierry Lesueur, Lille3000 ; Nicolas Ammeux, directeur de la Maison Folie de Beaulieu, Lille Ville d’art du Futur ; Carine Le Malet, le Cube

• 17h – 17h 30 : Conclusion : vers un plan d’action 2017-2020.

Les grandes lignes du programme interreg C2L3Play par Thierry Dutoit, directeur de l’institut NUMEDIART (UMons), et Huseyin Cakmak, coordinateur de projet.

gratuit – réservation

Organisation : cristal.univ-lille.fr – lefresnoy.net

Since 2010, numerous collaborations between artists and researchers have emerged, creating significant advances in the activities of these two communities. The event FOOR – Open Forum Works & Researches, organized on 2 December at LILLIAD learning center innovation (campus of the University of Lille – Sciences and Technologies) aims to build a first assessment of more than 5 years of Art/Science projects -Technologies between the North of France and Belgium, but above all to prepare the future and open discussions on a strategy of sustainability. The afternoon (featuring presentations and round tables on various issues of the collaboration between artists and researchers/laboratoires) will be devoted to the production and dissemination of works.

After this day of reflection, FOOR invites the participants to the Fresnoy, national studio of the contemporary arts (Tourcoing) to visit the exhibition Panorama at 6:30 pm in the presence of the artist Gwendal Sartre and the research partners of his work J’ai gravé dans ses cheveux , then ends with the evening Ivresse Digitale at 8pm featuring performances by (Junkai Chen, Regina Demina (Alma), Noé Grenier/Gwendal Sartre/Akiko Okumura + films Gli elefanti di Annibale by Laura Haby, Focus on Infinity by Mathilde Lavenne, TACT by Thibaud Le Maguer.

 

Dans le cadre de la Saison des cultures numériques* et en partenariat avec Vidéographies et la RTBF Liège, Transcultures propose, pour la troisième édition du forum Vice Versa (de la recherche à la création numérique)**, une journée de réflexion sur les axes « cultures numériques/médias » (matinée) et « recherche/création numérique » (après-midi).

Plusieurs conférences et tables rondes (animées par Dick Tomasovic, Philippe Franck et Jacques Urbanska) réuniront experts, chercheurs, créateurs et professionnels belges et internationaux autour de divers enjeux de la création numérique d’aujourd’hui et de demain. Concentrées autour de deux grandes thématiques (nouvelles images numériques et relations arts/sciences), l’événement abordera des sujets tels que les relations entre arts de la scène et dispositifs numériques, les nouvelles pratiques liées aux jeux vidéo, l’Internet des objets ou encore, les nouvelles interdépendances qui subsistent entre la recherche appliquée et les arts numériques.

En parallèle des présentations et débats, des démos et projets artistiques « in progress » seront présentés en partenariat avec des laboratoires universitaires, structures arts numériques, startups et des écoles d’art belges et européennes.

En sortant du cadre académique afin de favoriser d’autres collaborations innovantes, l’objectif sera d’offrir un temps de rencontre et de donner une visibilité à une sélection récente de projets numériques immersifs, participatifs, interactifs qui sont le résultat de recherche appliquée et d’une production artistique innovante, afin d’encourager un dialogue entre créateurs/chercheurs et des publics diversifiés.

Gratuit (inscription non obligatoire)
Facebook event
Evenbrites

* programme initié par la Fédération Wallonie-Bruxelles visant à réunir un panel d’acteurs régionaux afin de mettre en lumière les enjeux de la création artistique à l’heure du numérique
** initié par Transcultures et l’Institut de Recherche Numédiart en 2013

Transcultures en partenariat avec Videographies et la RTBF Liège.
Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles (cellule arts numériques – dans le cadre de la Saison des Cultures Numériques), la Wallonie, Creative Wallonia, la Province de Liège, Interreg – France Wallonie Vlaanderen (dans le cadre du projet C2L3PLAY).
La soirée Digitalique est organisée dans le cadre du colloque numérique Copyrate en partenariat avec : La Bibliothèque Chiroux, la Province de Liège: Culture, BAM Festival, Ça balance, Transcultures asbl, Festival de Liège, Arsenic2 & Refraction.

Un paysage sans reste d’humanité se crée de manière continue. Il est un reflet poétique d’une terre dont nulle conscience n’est plus témoin. Il y a eu destruction. Cette terre, c’est Fukushima. Elle est désolée. Il ne reste qu’un paysage sombre, sans hommes, sans faune ou flore. Seuls quelques vestiges de constructions peuvent apparaître.

Pour cette nouvelle création, Philippe Boisnard s’associe à Jacques Urbanska et à sa veille twitter @fukushima_actu pour générer le paysage médiatique de la catastrophe qui s’est produite en 2011.

Ce paysage se modifie automatiquement par l’analyse des flux d’informations concernant Fukushima mis en ligne sur le Web.

Sa texture de couleur est faite des images qui ont été diffusées ou sont encore diffusées par le twitter @fukushima_ actu.

Ce paysage est post-historique. Il n’écrit plus l’histoire. Il est le reflet d’un monde où l’homme a disparu, mais dont il ne reste plus que les traces sous la forme des archives. Une caméra automatique explore ce paysage : nous faisons face à sa solitude. Le terme de solitude est ancien, il renvoie au XVIIème siècle à une friche, à un noman’s land.

La composition sonore de Philippe Franck est jouée générativement par les transformations de paysages.